- EAN13
- 9782330183028
- Éditeur
- Actes Sud
- Date de publication
- 04/10/2023
- Collection
- Musique
- Langue
- français
- Langue d'origine
- français
- Fiches UNIMARC
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Livre numérique
Autre version disponible
-
Papier - Actes Sud 22,00
À l’heure où le mot “minimalisme” est devenu galvaudé, le présent livre
revient, pour la première fois en langue française, sur l’acception originelle
du terme et sur les diverses composantes de cette tendance artistique née aux
États-Unis, à l’orée des années 1960, qui a durablement marqué les arts
plastiques et la musique au point de constituer une indéniable révolution
esthétique.
En plongeant le lecteur dans la New York downtown des années 1960 et 1970,
l’auteur décrit l’extraordinaire inventivité d’une scène artistique où se
mêlaient les plasticiens d’art minimal et les compositeurs minimalistes (dont
ses représentants principaux La Monte Young, Terry Riley, Philip Glass et
Steve Reich), dans les lofts, les salles de cinéma ou de théâtre et les
galeries d’art du quartier.
Cet essai, avant tout dévolu à la musique, s’arrête sur des oeuvres
essentielles – dont les fameux In C (1964), de Terry Riley, et Einstein on the
Beach, de Philip Glass et Bob Wilson, créé au Festival d’Avignon en 1976 – et
des tendances emblématiques de cette esthétique, mais parcourt également ses
nombreuses ramifications en Europe, ses liens avec la musique populaire et son
utilisation dans la musique pour les écrans de cinéma et de télévision.
revient, pour la première fois en langue française, sur l’acception originelle
du terme et sur les diverses composantes de cette tendance artistique née aux
États-Unis, à l’orée des années 1960, qui a durablement marqué les arts
plastiques et la musique au point de constituer une indéniable révolution
esthétique.
En plongeant le lecteur dans la New York downtown des années 1960 et 1970,
l’auteur décrit l’extraordinaire inventivité d’une scène artistique où se
mêlaient les plasticiens d’art minimal et les compositeurs minimalistes (dont
ses représentants principaux La Monte Young, Terry Riley, Philip Glass et
Steve Reich), dans les lofts, les salles de cinéma ou de théâtre et les
galeries d’art du quartier.
Cet essai, avant tout dévolu à la musique, s’arrête sur des oeuvres
essentielles – dont les fameux In C (1964), de Terry Riley, et Einstein on the
Beach, de Philip Glass et Bob Wilson, créé au Festival d’Avignon en 1976 – et
des tendances emblématiques de cette esthétique, mais parcourt également ses
nombreuses ramifications en Europe, ses liens avec la musique populaire et son
utilisation dans la musique pour les écrans de cinéma et de télévision.
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