L’effet livre

Longtemps perçue avec méfiance, la bande dessinée a depuis gagné sa place dans
les bibliothèques, les écoles, les musées, les galeries... Si elle a obtenu de
haute lutte le statut de « neuvième art » en France et en Belgique, c’est
notamment grâce à une nouvelle génération d’auteurs, aux cercles bédéphiles et
même, en France, grâce à l’État. Toutefois, son entrée au panthéon des arts
est aussi le fruit d’une mutation décisive dans les circuits de diffusion.
Pendant des décennies, la bande dessinée est restée un produit de presse et
l’album, quant à lui, était tout au plus un produit de luxe. Mais dans la
deuxième moitié du XXe siècle, le marché de l’édition se transforme en
profondeur, et bascule de l’univers de l’illustré vers celui du livre. Cet
ouvrage explore ce passage de la presse à l’album, et montre comment ce
processus affecte les manières de créer, de transmettre et de lire la bande
dessinée. L’album transforme les métiers du dessin, bouleverse les manières de
raconter en images, et contribue au sacre de l’auteur. Il confère à la bande
dessinée une respectabilité ; il la dote, également, d’une mémoire, forgeant
peu à peu un canon des littératures dessinées. L’identité de la bande dessinée
franco-belge ne tient-elle pas au rôle central de l’album ? Ce format, si
banal en apparence et pourtant si singulier à l’espace franco-wallon,
participe à l’émergence d’une nouvelle culture graphique.